如凯撒般豪气万千,Dali Rubicon 8落地喇叭
一般人听到「Dali」,第一个想到的不外乎超现实主义画家达利(Salvador Dali),就连在Google上搜寻,也是先找到达利的相关连结,才看到「DALI Loudspeakers International」网站。我也喜欢达利的画,那充满想像力的创作,每一幅都有让人拍案的创意。但我们的Dali喇叭厂走的可不是这种天马行空的风格,而且两者一点关系也没有。三十多年的生产经验,累积了许多know-how,也发展出许多独家技术,基于对音响声音的讲究,一步一步稳健踏实地从1983年走到今天,始终专注在喇叭制造上。而且他们的喇叭不搞噱头,也没有奇型,多得是方正箱体,讲求的是技术本位,标榜的是产品要能满足发烧友挑剔的耳朵,所以他们才自称为「Danish Audiophile Loudspeaker Industries」,也就是「丹麦音响爱好者喇叭工业」,缩写也就成了「DALI」。
Rubicon系列为Dali最高阶的Epicon系列之下,用以衔接与Helicon系列之间的断层。这系列不仅共享了Epicon的技术成果,还能以相对更负担得起的价格,获得最接近Epicon系列的声音表现。
不是江八点,不管李六条,请读「Dali六原则」
Dali原厂标榜他们设计喇叭有六大重点:1.3D声音(3D audio);2.放大最佳化(Amplifier optimized);3.手工制作(Hand crafted);4.时间相位一致(Time coherence);5.宽广扩散角度(Wide dispersion);6.低谐振音箱(Low resonance cabinet)。关于「3D声音」,Dali表示他们制作喇叭一直很注意声音信号损失要低,这样才能创造出活生、细节丰富、且声音充满在整个空间的音响效果。Dali设计者要做到的是让喇叭「消失」在空间里,而不要让聆听者能很轻易指出喇叭的明确位置;这就是「3D声音」的意义。其次,Dali也看重喇叭阻抗变化要小,力求在全频率响应下求得最一致的阻抗,这就能让扩大机工作的更有效率,也更能展现扩大机的性能。并且,Dali喇叭不仅出自丹麦手工制造,原厂更设定了严格的品管流程,确保每一道制作工序的手工和装配,都符合Dali的制作标准,产品出厂前也都经过声音和外观的检测,通过才能放行。
再者,Dali各系列的喇叭无论价位都力求各单体间的时间相位一致,这有赖于单体、分音器以及箱体的设计,使这三者达到最适组合;这点有助于Dali喇叭能达到更活生、更立体的音场,让喇叭消失在聆听空间中。还有,Dali喇叭的扩散性好,他们希望喇叭发出的声音能跟整个空间和谐地调合在一起,因此,聆听者即便离开了「中央皇帝位」,也一样可以听到柔顺而清楚的声音。最后,喇叭箱体的谐振是劣化音质的凶手之一,Dali藉由箱体结构的强化、不同材质的混合应用,让喇叭箱体的谐振降到最低,以避免箱震带来的音染。
洋洋洒洒六大原则,看起来好像没什么,有点资历的发烧友搞不好可以讲出更多喇叭制作的重点,但这就是Dali制作喇叭的态度:秉持基本原则,力求把重点做到最好。他们每一款喇叭都基于这六大原则而生,越是高阶的喇叭,设计就更讲究,也更少妥协。所以我才说Dali是一家稳健踏实的喇叭厂,功夫要到家,马步蹲好了再说!
Rubicon 8在混合高音模块之下,有三颗看来一模一样的6.5寸木质纤维振膜单体,这三个单体各有负责频段,最上面的主要负责中音,下面两只则负责强化低音域,构成「2?+?+?音路」。
Epicon系列技术下放
Rubicon系列为Dali最高阶的Epicon系列之下,用以衔接与Helicon系列之间的断层。这系列不仅共享了Epicon的技术成果,还能以相对更负担得起的价格,获得最接近Epicon系列的声音表现,这个2014年推出的系列可称得上是Dali「Cross the Rubicon」(跨越卢比孔河)之作。(这个关于凯撒的历史故事,请有兴趣者自行查考,但这只是笔者的借文,非关该系列喇叭命名典故。)
混合设计的高音模块
Rubicon 8则是这个系列的老大哥,高音采用混合式设计,结合了一只29mm的软半球高音,以及一只17x45mm的铝带高音相佐。事实上,那个29mm的软半球高音使用了超轻量的振膜,音圈也为了求轻量求敏捷而弃传统铜线音圈不用,改采镀铝铜线,搭配强力磁铁,本身特性已经非常好了,高频延伸可达26kHz;该系列个头最小的Rubicon 2就仅配附一个这个软半球高音。但是Dali认为这样不够,因此为这个软半球单体设定了低通分频点到14kHz,以上的频段则交给那个17x45mm的铝带高音负责。铝带高音不仅高频延伸比软半球高音更好,而且水平扩散角度也大,这招「双剑合壁」让Rubicon8不仅高频延伸可上达34kHz,而且也提升了高音的水平扩散性。
這就是Rubicon 8特殊的高音模組,採用混合式設計,結合了一只29mm的軟半球高音,以及一只17x45mm的鋁帶高音。
2 2/1+2/1+2/1音路
在混合高音模块之下,有三颗看来一模一样的6.5寸木质纤维振膜单体,这三个单体各有负责频段,最上面的主要负责中音,下面两只则负责强化低音域。Dali为他们设置了低通分频点,那个中音单体要负责衔接混合高音,2.5kHz以下的发声都是他的范围。第二只单体则负责加强800Hz以下的低音,最下头一只的低通分频点则在500Hz。因为这三只木纤维振膜单体都只有低通分频点,向下发声则自然衰减,是以Dali在规格书上将Rubicon 8描述成「2?+?+?音路」,这可不是噱头花样,因为Rubicon 8的音路安排就是这样设计的。
特殊木纤维振膜
Dali用在Rubicon 8上面的这个木质纤维振膜并不简单,他们在Epicon系列上使用,动圈单体振膜质轻且强韧,几乎已成了喇叭厂和单体制造厂在制作振膜时的共识,Dali还强调这个振膜表面并不平整,这让单体在进行活塞运动时,可以减少蓄积在振膜前的能量造成谐振,助于降低音染并增加细节。配合柔软的橡胶悬边,可以让能量损失降到最低。背后的铝合金框架不仅提供良好的散热,而且不感磁的特性也让单体磁铁系统构成的磁力场不受干扰。这些设计,都是Dali所要强调的低损特点(low loss)。
SMC单体
这个单体还不只是这样,仔细观察单体边框,上头还印刻着小小的字样:「Dali SMC Driver」,什么是SMC单体?这是「Soft Magnetic Compound」的缩写,直接翻译就是「软磁铁混合物」,看不懂,对吧?抱歉,我也不懂,因为连Dali也没有在Rubicon技术白皮书里多做着墨,同事在音响展里遇到原厂人员,怎么问也问不出个所以然,只告诉我们是他们花费多年才研究出来的成果。好吧,既然是秘密,就别说了,不然就不是秘密了。总之,我们可以推想出这是某种特别的配方,用来制作单体磁铁。重要的是,原厂强调,这个SMC的磁铁「导磁性极佳,导电性极低」,这有什么好处呢?Dali告诉我们这是为了解决一个单体磁铁很难避免的现象,叫做Hysteresis「磁滞现象」。「磁滞现象」指磁铁感磁速度比去磁速度要快,这个时间差,会让音圈阻抗提高,造成一定的失真。因为单体磁铁的原材料就是铁粉,既然是铁,不仅会导磁也会导电,所以这种现象很难避免。这就是为什么Dali要研发SMC配方,为这个材料会让磁铁的导磁性依旧,导电性却是一般磁铁的1/10,000,这样一来,就几乎解决了「磁滞现象」,也使得SMC单体工作更为线性,失真也更低。
Rubicon 8的中音和低音单体,振膜采用特殊的木纤维材质,磁铁制作有特殊配方,称为SMC单体,整个磁力系统叫做「线性单体磁铁系统」。这些都蕴藏着这间丹麦老厂多年研发的心血。
线性单体磁铁系统
关于这个单体还有一个让Dali原厂感到骄傲的发明,就是在磁铁的中心柱(center pole)外侧,加上一个铜罩(copper cap),而且在这个铜罩上还挖有长条状开孔。经过原厂的实验比对,发现加上这个铜罩有助于让音圈本身产生的电感变化更平直,连带就使得音圈的阻抗得以维持稳定,这就可让扩大机推动起来更为轻松。上述这林林总总,都是Dali用在Rubicon 8上这低音单体的技术精华,您还能小看这个单体吗?Dali花费这么多功夫,就是为了要让单体工作更为线性,线性更低,喇叭就更容易驱动,也就更能有效降低失真发生,因此这个磁力系统就叫做「线性单体磁铁系统」(Linear Drive magnet system)。
Rubicon 8的箱体精致漂亮,这次送评的喇叭是橡木贴皮,表面的木贴皮手工考究,转角处收边收得干净利落,手指触摸起来圆滑不割手。箱体两侧是平行直线,但前后帐板则分别都是弧面,Dali喇叭向来线条刚直,Rubicon 8的箱体用弧面来缓和了外貌上的阳刚气,为喇叭增添几许书卷味。箱体用MDF打造,结构相当扎实,前帐版甚至用了25mm厚的板材,手指轻敲箱体,只听到深沈的「笃、笃」声音,而且无论敲打喇叭的任一平面的中央或边缘部位,听到的声响都差不多,可见箱体本身的谐振很小。谐振小,箱体带来的音染就小,环顾当今各大Hi End喇叭厂,几乎无一不在致力于降低箱体谐振。Dali的六大技术重点之一就包括了「低谐振音箱」,Rubicon 8强固的箱体,足证原厂的设计理念绝非空谈。
Rubicon 8的箱体精致漂亮,这次送评的喇叭是橡木贴皮,表面的木贴皮手工考究,转角处收边收得干净利落,手指触摸起来圆滑不割手。箱体两侧是平行直线,但前后帐板则分别都是弧面。喇叭以可调高度的脚钉支撑。
独立腔室与反射孔
原厂还透露,Rubicon 8的各个中低音与低音单体间都有独立的腔室,这样做不仅可以避免各单体彼此干扰,横向的隔间板还有助于箱体的结构强化,一举两得。背面的低音反射孔涂装精细,摸起来有仿麂皮的触感,而且那个精致的喷漆不是单做表面,若以手电照进反射孔内,可以见到整个气流筒涂装都很一致。配合三只6.5寸中低音和低音单体,背后的低音反射孔也共有三个,这下问题来了:其他多单体喇叭往往也只设置一个低音反射孔,为什么Rubicon 8要有三个?Dali认为单体背波产生的气流会相互干扰,为了不让这些气流扰动影响到声音的纯度,因此他们不仅将各单体背后分室相隔,还各自设置了低音反射孔,这样一来,原厂可以更准确地校正每个单体的频响,也能让中低音声音更纯净。
小处可见制作用心
原厂还表示,基于「短距传输」的原则,他们把分音器装在喇叭端子背后,让扩大机传来的电流少经过一层接点,直接进入分音器,然后分别送入各单体驱动。安装喇叭线时,我发现Rubicon 8的喇叭端子非常易于施力,旋转起来相当容易,上头都蚀刻了Dali字样,表示都是订制品。Rubicon 8和同系列的Rubicon 5两款落地喇叭都是bi-wire设计,书架款Rubicon 2及LCR则是single-wire。Rubicon 8所附上的跳片,不像常见的跳片,仅仅就给一个铜片,而是在跳片外部再加上一块透明塑料壳,这有什么用呢?很简单,避免让您的手直接接触跳片本体,这样,手上的湿气就不会留在跳片上,也就不会造成跳片表面氧化;我一边拆跳片,不禁一面暗夸原厂的用心。Dali讲究的还不只这样,如果仔细观察会发现Rubicon 8上固定用的六角螺丝,上面也都刻有Dali字样,表示也是订制品;我还要提一点观察,让我深感原厂的细心,就是他们在背景深色的地方用上黑色螺丝,在混合高音模块银面板的上方两颗螺丝,用得却是银色螺丝,让喇叭整体看来非常谐和。在小地方用心,顾客当然买的更甘心。
Rubicon 8和同系列的Rubicon 5两款落地喇叭都是bi-wire设计,喇叭端子非常易于施力,旋转起来相当容易,上头都蚀刻了Dali字样,表示都是订制品。原厂附上的跳片,不像常见的跳片,仅仅就给一个铜片,而是在跳片外部再加上一块透明塑料壳,可避免让您的手直接接触跳片本体,这样,手上的湿气就不会留在跳片上,也就不会造成跳片表面氧化。
换扩大机差异听得见
试听时,我分别用了两台扩大机,一个是Audio Research GSi75,这是一台每声道75瓦输出的真空管综合扩大机,本身还内置DAC;我在使用GSi75时,就是直接将数位音乐传送给GSi75的DAC译码。另一台扩大机则是来自日本的D类综合扩大机Spec RSA-V1EX,这台扩大机只有模拟输入,因此我外接DA&T U-3当作DAC;U-3虽然价格上与其他搭配器材相比低廉许多,但DA&T在这台机器上下过功夫,DAC表现不俗,而且可藉由增益和音量的调节搭配,微调音质与音色,相当实用。
就整体听感来讲,Dali Rubicon 8有着相当温润饱满的音质,高低音延伸都有水准,高音的厚度相当好,听起来空气感少了一些,但是现场感十足,因为音质饱满厚实之故,什么声音听起来都很「真实」。中低音到低音都很丰满,让声音下盘十分稳固,这是喇叭好声音的重点,下盘不足的喇叭声音听起来浮动飘摇;就跟运动员一样,双腿一定要有力,这样无论什么动作,才能做得确实。虽然Rubicon 8有自己的声音特质,可是一旦更换前端器材,个中变化也很容易辨别。在使用Audio Research GSi75时,声音丰满、中音密度较高、高音水分较足;换上Spec RSA-V1EX,声音就显的较乾净、线条更利落、低频则收束的较为精炼。两台设计概念完全不同的扩大机,声音特质大不相同,Rubicon 8能够让你听见彼此的差异。在喇叭摆位上,我将左右声道拉开到2.5m左右,并稍微toe-in,听起来中央聚焦感好,深度也足,但Rubicon 8声音本来就以厚实饱满见长,这样听起来有点浓重。于是我试着向外调整内倾角,最后索性按照原厂建议直接朝前,我感觉声音变得比较开放,虽然聚焦感没有那么集中,但定位依然很好,音场深度仍有水准,且更显开阖有度。最后,我就决定依照原厂建议,让两喇叭直接朝前,聆听座位就在正三角形顶点处。
热闹却不吵闹,现场感十足
我一开始就不给Rubicon 8好日子过,拿出一张探戈音乐专辑「Adiós Nonino」(Fuga Libera,FUG606),演奏团体是Astoria室内乐团,曲目都是探戈音乐大师?stor Piazzolla的作品。这个Astoria乐团的成员组成很特别,其中心是手风琴演奏家Christophe Delporte,他找来了一群年龄相仿、志同道合的比利时同乡,而且都是比利时境内音乐学院毕业的音乐家。由这么「学院派」演奏家组成的探戈乐团,演奏起来会不会味道不对呢?您多虑了,这张唱片不仅保持了Tango该有的激情,而且还揉合了爵士,甚至带有古典音乐演奏的优雅。在Fuga Libera出色的录音相持下,整张唱片听起来不仅保有Tango瞬间起落的动态,处理手法更多了许多细腻之处。Rubicon 8面对复杂场面一点都不显得局促,第一轨「Michelangelo 70」有着热闹的开场,但就因为热闹,有的人听这段音乐会略感紧张,尤其是一开头的小提琴,配合Conga鼓和手风琴,Astoria没给听众任何暖场的缓步,一起步就是大脚油门,能量全开。但Rubicon 8只让我感到欢乐,却无丝毫焦躁不安的感受。我要先夸Rubicon 8的高音真是漂亮,果然Dali那个铝带高音不是盖的,当小提琴拉奏上扬的快速滑音时,那带着光彩的尾韵煞是迷人,而且那个音一拉出来,就让人见识到Rubicon 8的高音是结实有厚度的;那个滑音Piazzolla给的真巧妙,像极一个Tango歌者似唱又似叫的腔调,由Rubicon 8一唱,那个Tango的味道就更浓了。
有厚度的声音,让声音实实在在
低音弦乐所赋予的低频支持能让乐曲画面富有稳定感。这里Piazzolla只给搭配了一把大提琴,但Rubicon 8的大提琴声音饱满得很,让大提琴好似大了几寸一般;然而,大提琴依旧是是大提琴,并没有因为形体感稍大就变成double bass了。我还要补充一句:Rubicon 8的大提琴声真是韵味十足,有迷人的鼻音又能讨爱低频者的喜,这本事不是人人都有。钢琴声音圆润而有劲道,可这里更让我着迷的是打击乐,那个Conga给予乐曲画龙点睛的活力,Rubicon 8的频段衔接十分顺畅,尤其中频以下声音,不仅顺畅而且饱满。用汤来打比方,这是一碗香气十足、风味浓郁、口感扎实的浓汤,绝不是清汤一碗。喝过法式鱼汤吗?就是那个味儿,跟咱家里会煮的清甜爽口的鲈鱼汤可大大不同。
丰富信息量所积聚出来的饱满声音
第7轨的「Regreso al amor」乐曲以double bass开头,然后double bass会不断反复同样的旋律,,接着小提琴和钢琴又陆续加入,之后主奏交给手风琴,再交给小提琴。那个衬在底部的double bass提供稳定的节奏作为顽固低音,支撑着全曲的下盘。Rubicon 8让这低音弦乐显得丰厚而饱满,当double bass拨弦时,那一团一团的低音像棉花糖一样,蓬松柔软。再有想像力一点,我就像乘着飞机翱翔于天空,穿梭在一团团白云之间,那真是舒服极了。跳到最后一轨的「Adios Nonino」,一开始的钢琴刚猛有力,低音弦震动感不是我听过最丰富的,但是那个钢琴的规模感绝对可比真的平台钢琴,甚至感觉还要再大一点。对于偏好细节的朋友,Rubicon 8可能不达那种细节满地都是的要求,但我不会以「不足」来形容它;我会这么说:「信息量丰富」。因为信息量丰富,所以可以呈现丰富的声音质地,所以声音是浓的,是烈味的,是饱满的,是厚实的。我再以咖啡来比喻,Rubicon 8就像是一支来自安提瓜的咖啡豆,比起同样来自危地马拉的薇微特南果,安提瓜的豆子就是多了一股喉韵,相较起来,后者的前奏虽然丰富多采,咽下之后就让人有点若有所失的惆怅。Rubicon 8厚实的body,叫人从入口的一刹那起,就给你丰富的满足感。
听热音,爽度破表
试听过程让我一听又听的是热门音乐。我直接这么说好了,如果您是摇滚迷或金属迷,听惯了白热刺激的乐音,请试试Rubicon 8播放这些音乐,那个厚实饱满的声底,赋予了这些音乐另一种阳刚的灵魂。以Metallica这个老牌金属团为例,他们向来以风驰电掣的速度和直击人心的重拍节奏著称,听那张很多乐迷也都熟悉的同名专辑「Metallica」时,鼓声雄壮有力,Lars Ulrich显得神采奕奕,从第一轨「Enter Sandman」开始,我就被Rubicon 8催出的鼓声给镇慑住了:这鼓声未免也太凶悍了!一声一声直接向我袭来,「Sad but True」、「Holier than Thou」我坐在椅子上,动也不动地一口气连听三首,享受那鼓声撞击胸口的快感。这种「无形拳」的杀伤力,不在伤筋碎骨,而是耳朵,Rubicon 8让我像失了魂一样,连按好几下遥控器的音量,随着音量越开越大,鼓声更显生猛有劲,而且现场感十足。厉害的是,我并不觉得难受,只感整个U-Audio试听室都被那鼓声的能量充满,过瘾极了。听Rubicon 8时请务必注意音量,以免听力受损。
可刚可柔好本事
吉他声音也不得不提,「Enter Sandman」开头的吉他旋律,是热音迷熟到不行的一段,简单的几个音不断反复,从钢弦吉他佐以铙钹轻敲开始,到电吉他和贝斯加入、大鼓再敲醒乐团,让听者随着整个渐强过程,逐步累积情绪的能量。钢弦吉他声音听来实在舒服,如果在小系统上听,有时会觉得这段开场弱了点,但Rubicon 8却教我一开始就被吸引住了,那个拨弦声相当明确。这张专辑里还有两首Metallica的抒情名曲,里头藏着的吉他旋律也都迷人的很:「The Unforgiven」和「Nothing Else Matters」。前者的音场深度被拉得远,加上那饱满的鼓声,歌曲更添戏剧性;同样的,后者开头的吉他声从远出传来,听那琴弦清脆的声响,再配合随后加入的鼓声,Hetfield还没开口,我整个人的情绪就已经被牵进去了。Rubicon 8声音的厚度,让人声增添几许魅力。Hetfield在狂暴嘶吼时,更显男子气概,在「Nothing Else Matters」里头柔情似水的声音,又显得用情至深。好个Rubicon 8,让我几乎快听完整张专辑了!
坚固箱体让人印象深刻
试听那天我刚好带了张管风琴唱片,演奏者是Peter Hurford,这张标题为「The Romanic Organ Works」专辑的压轴曲目是Léon Bo?llmann著名的「哥德组曲」(Suite Gothique)。管风琴和其他乐器演奏的录音听起来最大不同就在于那个空间共鸣。一般乐器可以近距离收音,我们透过唱片可以听见较为纯粹的乐器原音;乐器发声的共鸣体比较小,因此,即便像是低音大提琴、钢琴那样大体积的乐器,我们还是可以抓出一个轮廓和形体,还能分辨其发声的位置。但管风琴不同,除了小型管风琴以外,中型以上的管风琴发声已完全与空间相互融合,因此,麦克风不是正对乐器收音,而是放在空间的甜蜜点,收取那交融于整个空间的管风琴声。透过Rubicon 8,我感受到录音教堂的偌大空间,石造厅堂丰富回响,我把声音转大一些,回忆曾在欧洲教堂听见的管风琴演奏,模拟出足够的音压,整个U-Audio试听室被管风琴声充满,但我的耳朵并不觉得有什么不适的感觉。在浪漫抒情的「PrièreàNotre-Dame」里,优美的主旋律引人陶醉,另一面低频轻轻抚过,让人通体舒畅。小系统听不到的,Rubicon 8通通给你。但探到最低处,Rubicon 8还是力有未逮,「Toccata」里面有着几段非常「可怕」的低频,低到几乎是频率测试片才会遇到的响应。我的经验里,那里的低频「看到的」比「听见的」更多,因为我只能看到低音单体前后剧烈晃动,但几乎感受不到低频的深沈。Rubicon 8可以搞定吗?抱歉,当然还是没办法潜到最深处,但比起相近体积的喇叭,已然俯仰无愧。听到这里,我上前去触摸喇叭箱体,震动微乎其微。事实上,管风琴触技曲考验的不只是演奏者,也考验音响的耐受度,这段「哥德组曲」里的触技曲更是可列为「杀手级」的喇叭考验,Rubicon 8坚固稳定的箱体,让我留下深刻的印象。
再现布拉姆斯的厚重庄严
再听Alfred Brendel弹奏的布拉姆斯第一号钢琴协奏曲,这是1985年在慕尼黑的现场录音,由Sir Colin Davis指挥巴伐利亚广播乐团担任协奏(Decca,478 2604)。布拉姆斯身处十九世纪的浪漫年代,出身北德的他,以一种较保守的态度面对西欧音乐风格的转变,在乐曲中,一方面可以看到他对于古典时期大师的敬重与追随,另方面又有着他结构偏于厚重、却又带着丰沛情绪的个人色彩。在他的管弦乐作品里,一种较为厚重的声响效果处处可闻。Rubicon 8有着相当厚实的声音,低频丰厚、音质饱满,播放起布拉姆斯的作品尤为契合。这份录音原本就属于比较饱满的,在一般系统上聆听就可听见让人满意的气势,但在Rubicon 8上听更是气势磅礡。
钢琴声坚实饱满、力贯指尖
在第一乐章开头,布拉姆斯就以不寻常的手法揭开全曲序幕,连续的定音鼓重击,配上弦乐和法国号的强奏,让这首曲子一开始便充满了戏剧性。这段为时约三分多钟的序奏,在Rubicon 8的演诠下,更是魄力十足,整个乐团能量迅速展开,定音鼓富有力度的敲击,弦乐强有力的拉奏,特别是低音弦乐声部厚实饱满,就像波涛涌来般让人几乎要摒住呼吸;Rubicon 8丰沛的力量,有着征服一切的豪情。当钢琴出现,由缓而急,由柔而劲的变化流畅极了。Rubicon 8的钢琴声音也是饱满且质地坚实的,这种钢琴声音听来特别觉得有真实感,而且像是在音乐厅里听到的——一种带着经过舞台与厅堂空间交融后产生的和谐琴音。我想以稻穗做比喻,Rubicon 8的琴音就像是一粒粒结实饱满待采收的稻穗,光用看的就能感受到那穗端的份量,用手扶起还需用点力气;Rubicon 8不是要给你干净清楚的钢琴,更是要饱满坚实,让击键力度听得见。
高音富有光泽,温和贵气却不刺眼
当乐曲进入二主题后那抒情浪漫的旋律再度醉人,与先前的庄严形成鲜明对比。进入发展部后,钢琴与管弦乐团之间的交缠就更为热烈,Rubicon 8把这热情激昂处理得暨庄严又浪漫。Brendel的钢琴时而活泼时而和缓,时而激昂时而沈稳。而且钢琴的泛音表现也有味道,此处听见Rubicon 8的高音不是那种飘逸上天的类型,但是带着润泽的光芒,温和不刺眼,高贵气质是藏着的,越听就越耐人寻味。不像有的喇叭,很容易让人注意到它的高音,要嘛就是轻飘如烟,要嘛就是璀璨如鑽。若不是设计者真的功夫到家,要让人短时间听到高音就注意到这种声音特色也不难,只要拉一点响应就可以。Rubicon 8的高音不是这样,不给你抢眼刺激的高音,取而代之的是一种有密度的高音,让人听来感到分外舒适。
Rubicon 8的高音不是那种飘逸上天的类型,但是带着润泽的光芒,温和不刺眼,高贵气质是藏着的,而且富有密度,越听就越耐人寻味。
能量感充足
到了慢版乐章,到处都是让人鸡皮疙瘩直冒的浪漫旋律,这就是布拉姆斯,不是只有厚重和声,浪漫起来简直叫人入魔。慢版的弦乐迷人,这里可听见成片成片的弦乐声部,滑顺无比而且质地丰满,就像是高织度的西装布料,在某些角度看,可见其羊毛特有的光泽,抚摸起来既轻柔又有密度质感。这里的钢琴演奏,用到的踏板少,声音也相对显得干净清澈。Rubicon 8可刚可猛,也可柔可弱。到了第三乐章,布拉姆斯用了少见的轮旋曲当作终乐章,这里的钢琴音色转而活泼,并且充满抖擞精神,即使我前文不断夸称Rubicon 8声音听来饱满,但无碍于它对于音色的展现力。这个乐章又可听到那管弦乐团厚实丰满的音响,尤其是这个乐章里,布拉姆斯用了很多卡农的技法,将能量层层堆叠向上,带入乐曲高潮。Rubicon 8把乐团那富有张力的表现,很「现场地」带到U-Audio试听室。
尽技术本分,自可传达音乐本质
Dali在官网里引述了一句爵士小号手Dizzy Gillespie的话:「I don’t care much about music.What I like is sounds」,意思是:「我不太在意音乐,我在意的是声音」。我不敢说这是名言,因为在此之前我也没听过这句话,甚至读到了这话,也完全不明其意。从接到这个评论工作后,我研究喇叭、试听喇叭,直到下笔写评论,这句话始终在我脑中萦绕。渐渐地,我开始明白了,Dali想说的是:「不要太在意你听的音乐,不要被所谓『音乐』的框架所限制,就用你的耳朵来体验吧!我们不问音乐是什么,只是要把喇叭做到最好,让你听见的更多。」如果,我的体会正是Dali所要表达的,那我认为Rubicon 8真的就是这句话极佳的脚注。
器材规格
Dali Rubicon 8
- 型式:2 2/1+2/1+2/1音路低音反射式落地喇叭
- 频率响应:38Hz~34kHz
- 效率:90.5dB
- 平均组抗:4欧母
- 最大音压:112dB
- 建议扩大机功率:40-250瓦
- 高音:29mm软半球高音x1、17x45mm铝带高音x1
- 中音:6.5寸x1
- 低音:6.5寸x2
- 尺寸:1100x220x444mm(HxWxD)
- 重量:27.3kg
- 颜色:钢烤黑、钢烤白、胡桃木、玫瑰木(共四色可选)
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