许多人建构一套家庭剧院系统，经常喜欢买较大型的落地喇叭当做主声道使用，这么做除了能和剧院系统中最重要的中央声道做更完整的衔接外，也可以用来做纯两声道聆听。为何会有“纯两声道”的聆听需求？长久以来，用多声道聆听音乐的正确性一直都是音响玩家所诟病的，原因在于大部分的音乐软件都是采用两声道录音，理所当然应该使用两声道系统呈现，才会有最正确的声音结像、音场效果。

若两声道的音乐经由环绕放大器解码后，再透过多声道喇叭发声，即可能造成结像混乱，且透过结构不一致的喇叭发声也会有相位上的差异，而最终呈现出来的音乐效果与音乐录制时的本意相差甚远。造成剧院玩家们即使买了一套优秀的多声道喇叭，通常也只用主声道喇叭来听音乐，非常可惜。

然而，过去我也认为看电影就该用“多声道+环放”，听音乐就该用“两声道+加前后级”，这样的想法早已在脑海中根深蒂固。知道这个月本刊主编向我介绍了专为多声道系统所录制的音乐软件后，才彻底颠覆这样的思维。原来使用多声道聆听音乐不仅效果不输两声道，甚至较两声道更容易营造出自然的音场效果，关键就在于要选择“正确的软件”。

聆听过程中首先播放小号演奏家Chris Botti的现场演奏会软件，先不论多声道的音质如何，此音乐软件经过专业的多声道录音，将空间中的环境音、反射音经由该位置喇叭直接发生，能营造出相当自然的立体音场与空间残响，空气中细微的堂音细节都非常逼真，四周观众此起彼落的掌声、交谈声音的定位感清晰，搭配前方显示器的影像播出，仿佛就置身于表演现场的观众席一般真实，比起过去两声道的前方音场更具临场感。

接下来播放的是Dolby Atoms测试片中Enrique Iglesias-Bailando MV片段，影片中除了人声位置会不断随着影像移动之外，还在空间中加入了许多复杂的声音效果，不仅让聆听者更能身临其境的融入MV场景中，也更容易传达表演者的创造理念。有了这样的录音软件，音乐家的创作不再只有平面的效果，更能加入许多天马行空的想法，为音乐创造更多可能性！

但话虽如此，要做到多声道音乐制作还是有相当的困难性，首先录音技术相对困难，成本也较高，市面上聆听多声道音乐软件的族群也较少，因此不符合经济效益。并且端看目前最高规格的Dolby Atmos与DTS:X格式，音源信号最高只支援到无损音质，比起两声道音乐软件的高解析档案，甚至纯模拟还有一段距离。总而言之，用多声道聆听音乐的效果绝对毋庸置疑，随着家庭剧院的兴起，未来是否会有更多音乐家投入多声道音乐创作，亦或者剧院软件发表更高规格，相比是非常值得期待的！