音乐是人类精神的宝库，饱含人类的喜悦和悲伤，它是情绪细腻的演绎线。

古典音乐艺术手法洗练，追求理性地表达情感。品赏音乐的开始应从古典音乐开始，当不能够亲临音乐会时，优秀的唱片却能带给您同样的震撼，让您感受到乐器或刚或柔的质感和现场的激越。

下面我就和大家分享一些我所喜爱的古典音乐唱片，让古典音乐的芳香，再次激起你我内心最沉静的感绪，打动心扉……

一、圣桑《第三交响曲“管风琴”》 & 德彪西：交响诗《大海》等/Saint-Saens: Symphony No. 3; Debussy: La Mer; Ibert: Escales SONYBGM MUSIC 82876-61387-2

圣桑第三交响曲“管风琴”是圣桑最杰出的作品之一，也是当今世界上为数不多的优秀管风琴交响曲。该作品的特别之处在于乐曲用循环曲式写成，只分两个乐章。标准的古典交响曲是有四个乐章的，但该乐曲实际上每一个乐章又可以分成两个部分，因此也可以事实上是四个乐章，许多唱片录音都以四音轨分段录制。除了庞然大物“管风琴”的参与之外，乐曲还将还动用两位钢琴演奏者在一架钢琴上四手联弹！而乐曲的第二乐章第二部分是全曲最精彩华丽的部分，管风琴呈现庄严深邃的威猛，再加上钢琴四手联弹的加入，宛如深沉夜空中的烟花焰火，营造出无比的终曲壮阔感！法国音乐中巧夺天工的配器加上圣桑独有的缜密乐思，造就了这首难忘的第三号交响曲“管风琴”，达到天人交融的境界。

二、弗兰克：D小调交响曲 & 斯特拉文斯基：彼得鲁什卡/Franck: Symphony in D Minor & Stravinsky: Petrouchka ?SONY BGM MUSIC 82876-67897-2

《彼得鲁什卡》（英语：Petrouchka，俄语：Петрушка）是俄罗斯近代著名作曲家斯特拉文斯基所写的一部芭蕾舞剧。在斯特拉文斯基创作出成名作《火鸟》以后，他的委约者贾吉列夫非常兴奋，决定再与斯特拉文斯基合作一部芭蕾舞剧供他的芭蕾舞团上演。该剧创作于1910年，由亚历山大·贝努瓦创作剧本，米哈伊尔·福金编舞，尼金斯基主演，1911年6月3日首演于巴黎。1947年，作曲家又对原谱进行过修订，现行的的演出版本一般使用修订版。后来作曲家还将该剧音乐的三个片段改编成了钢琴曲。

三、图画展览会&俄罗斯管弦乐名曲集SONY BGM MUSIC RCA 82876-61394-2

在莱纳一生指挥生涯中最辉煌的时期是他任职芝加哥交响乐团的10年，他培养出了宏大辉煌（尤以铜管的灿烂闻名）的“莱纳之声”。他的指挥忠于原作，结构清晰，速度精确，Rubato得体，色彩华丽，音响光洁，音乐热情。以最小的动作来获得最大的效果，这是他的指挥理念，也是他的指挥特色。

四、奥芬巴赫：欢乐的巴黎人 & 罗西尼-雷斯毕基：奇妙玩具店/OFFEN BACH Gaite Parisienne & ROSSINI-RESPIGHI La BoutiqueFantasque? SONY BGM MUSIC RCA82876-66419-2 Made in the EU.

亚瑟·费德勒（Arthur Fiedler）极其富有热情和控制力的指挥艺术使每一个音符都有闪耀着夺目的光泽，波士顿通俗管弦乐团（Boston Pops Orchestra）丰富的弦乐色彩、打击乐厚重的能量感和管乐澎湃的气势，呈现了丰富的音响效果。

五、巴赫：哥德堡变奏曲-古尔德钢琴-Sony SM3K 87703

1955年的演绎充满着夸张的快速度和全面爆发的力量，难能可贵的是即使是充满了火药味的第五号，十二号和二十号变奏曲，都没有因此牺牲其清晰度，主题的演奏速度虽然很快，却仍有充分喘息和气息悠闲的空间，对位法的每一部分都能够互相凸显和充分对立。

六、巴赫：大提琴无伴奏六首组曲-卡萨尔斯大提琴-EMI 5 66215 2

演奏巴赫这六首无伴奏组曲，最富于启示性的也是最早的权威的版本，当然是卡萨尔斯3O年代后期的这个录音。这些组曲曾被相当多的音乐家演绎，卡萨尔斯的浑厚有力，富尼埃的舒展如歌，罗斯特罗波维奇轻盈而显得匆忙，初听上去简直就象不同的作品。卡萨尔斯的录于30年代(36年至39年)大师刚过了60岁之后。长期来，卡萨尔斯的这套录音已被公认为为这个作品的里程碑式的权威演绎。他的这一成就来自他对这部巴赫巨著的长达几十年的精心研读和作品精髓的发掘。

七、雷斯皮基：罗马的松树·罗马的喷泉 & 德彪西：大海/Respghi – Pines and Fountains of Rome & Debussy – La Mer SONYBGM MUSIC RCA 82876-71614-2

莱纳在气氛的营造上显得思绪细微而自信，乐段的层次一一用心搭建，前后的串连井然有序。乐曲在音乐饱满的弦乐组以及声势磅礴的管乐组之间，一步步的进行，显得稳重而庄严。整体的效果听来，莱纳的指挥不以华美流畅为重点，他的处理方式讲究层次感及空间感，这三组曲子在他手中不再只是朦胧美感，乐句间清楚的连接以及富弹性的呼吸方式，使得这张录音的整体效果，富有管弦乐作品特有的一股壮阔曲风。

八、巴托克-管弦乐协奏曲-莱纳指挥芝加哥交响乐团-RCA O9026 61504 -2(贝塔斯曼)

巴托克·贝拉（Bartok Bela,1881－1945）现代最重要的作曲家之一。本曲为巴托克最著名的作品之一，是在他去世前两年完成的。1943年8月，巴托克开始创作他的这部《乐队协奏曲》，十月份乐曲总谱即告完成。第二年12月1日，在库塞维斯基的指挥下，《乐队协奏曲》由波士顿交响乐队首演于波士顿的交响厅，大获成功。

九、巴克斯-七首交响曲-BBC Philharmonic-Vernon Handley-Chandos 10122

巴克斯(Arnold Bax)，1883年生于伦敦，1953年卒于科克，英国作曲家。巴克斯1900—1905年学成于皇家音乐学院，1942年起任王室的音乐指导，他首先是个优秀的钢琴家，创作的键盘乐曲富于灵性，有许多韵味跳出；创作的室内乐曲也比较精致，充满英国绅士派头的优雅。巴克斯是一个新浪漫主义的作曲家，他对于爱尔兰题材、对于叶芝的诗有特别的感觉，因此而在作品中寻找叶芝的诗意。巴克斯的管弦乐作品配器华丽，追求描绘的感觉，所以较多是色彩的纷呈而不是由节奏组织的结构。

十、J.S.Bach：SONATAS AND PARTITAS/J.S.巴赫：无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲

这套唱片的演奏完全去除了紧张的斧琢痕迹，而让听者惊叹于巴赫幻影式的创造力及智慧。帕尔曼的诠释是精炼优雅的，传递出强大的生命力。有人可能比较喜欢极端情感挣扎的演奏，但帕尔曼自发性的感觉，使这套唱片提供了独特的启示经验，录音非常好。

在我看来，当一些经典名盘掀起潮水的时候，还有一些制作甚佳的唱片会被埋没。然而，一张唱片就如一个故事，一个一个地看过去，每一个都有生动之处。